PR для бренда: как оставаться заметным, когда все вокруг кричат
В fashion-индустрии если тебя не видят и не обсуждают — тебя не существует. Но сегодня даже это правило усложнилось: информационный шум настолько плотный, что просто попасть в повестку уже недостаточно. Важно, с каким голосом ты туда входишь, что именно говоришь и как твоя история будет жить дальше.

У модного бренда есть две главные аудитории — те, кто с ним работает, и те, кто его носит. К каждой аудитории нужен свой подход: один и тот же бренд может объяснять инвесторам финансовую стратегию, а покупателям показывать backstage с примерки новых коллекций. Идеальный PR умеет держать баланс между цифрами и эмоциями. Об этом в статье.
PR для бизнеса: язык цифр и фактов

Когда бренд говорит с профессионалами — инвесторами, байерами, медиа — эмоции отходят на второй план. Здесь важны рост продаж, планы по развитию, стратегические сделки и устойчивость к кризисам. Это сухая фактура, которую читают те, кто принимает решения.
Cлайд из годового отчета Hermes
Hermès публикует квартальные отчеты, рассказывая не о вдохновении, а о динамике выручки и управлении производством.
Комментарий Пино к годовому отчету группы компаний
Kering объявляет о сделках с новым брендом не в формате красивой легенды, а как четкий расчет выгод и синергий.

В этой зоне PR напоминает математическую модель — минимум эмоций, максимум фактов. Ошибки здесь критичны: одно неловкое слово может обрушить акции. Именно поэтому публичные выступления топ-менеджеров таких компаний проходят через многоступенчатую проверку, а пресс-релизы пишутся так, будто их читает международный суд.
PR для бренда: эмоции сильнее цифр

Если выйти за рамки деловой повестки — всё меняется. Для конечных покупателей важны не отчеты, а истории. Они покупают не просто платье или сумку, они покупают ассоциации, стиль жизни и атмосферу.

Chanel не продает духи — Chanel продает возможность почувствовать себя частью истории, которая началась в комнате на rue Cambon, а Gucci устраивает перформанс-показы, которые становятся частью культурной хроники года.
Показ Gucci весна-лето 2023. Источник
PR для бренда — это всегда эмоции. Идеально, если они честные и свежие. Плох тот модный дом, который рассказывает только про ткани и технологии. Великий бренд всегда говорит шире — про время, ценности, свободу, вызовы. Тогда одежда превращается в культурный код.
Кому бренд рассказывает историю и зачем?

PR-стратегия в моде начинается с вопроса: кто наша аудитория?


Профессиональное сообщество (B2B)

Это байеры, журналисты, инвесторы, коллаборационные партнеры и организаторы недель моды. Они ждут прозрачных бизнес-метрик, понимания стратегии, сильных кейсов и готовности к партнерству.

Что работает:
  • статьи в Forbes, РБК и BOF про бизнес-модель и международное развитие;
  • участие в профессиональных выставках и форумах;
  • прозрачная история о продажах, инвестициях и устойчивом развитии.


Конечные покупатели (B2C)

Это сообщество, которое сложилось вокруг бренда. Люди, которые выбирают одежду за смысл, который за ним стоит.

Что работает:
  • коллаборации с блогерами, музыкантами и художниками;
  • pop-up пространства и вечеринки, куда хочется попасть ради атмосферы;
  • контент с лицом и душой: живые видео, закулисные съемки, сторителлинг про создание коллекций;
  • участие в актуальных культурных и социальных темах — от инклюзивности до устойчивости.
Пять стратегий, которые работают всегда
1. История сильнее сезона
Коллекции меняются каждый год. История бренда — вечна. Если бренд не умеет рассказывать, зачем он существует и во что верит, то и его вещам никто не поверит. Сильная история бренда — та, которую пересказывают без вашего участия. Как легенда о Коко Шанель и маленьком черном платье.
2. Дефицит как стратегия

Люксовые бренды знают: чем сложнее достать вещь, тем сильнее она желанна. Поэтому самые культовые сумки никогда не рекламируют. А часть мероприятий для клиентов остаются закрытыми. Не все должно быть в открытом доступе — это и есть роскошь.
Дженнифер Лопес с сумкой Birkin от Hermes. Источник фото
3. Коллаборации с культурой

Самая сильная связь — это связь с культурой. Louis Vuitton выпускает коллекцию с японским художником Такаси Мураками, а Bottega Veneta проводит выставки ремесленного искусства. Так мода становится частью всемирной истории.
Рекламная кампания Louis Vuitton x Murakami. Источник
4. Digital как площадка для диалога

Сегодня мода живет в цифровых пространствах. AR-примерки, метавселенные, digital-коллекции — это не про хайп, а про новую реальность. Молодая аудитория привыкла взаимодействовать с брендом именно так. Balenciaga — один из лидеров digital-моды, выпустили коллекцию внутри видеоигры.
Скриншот коллаборации Balenciaga x Fortnite. Источник
5. Быстрая реакция на реальность

Мода всегда в контексте. Если весь мир обсуждает тему устойчивого развития — бренд не может молчать. Если появляется новый мем или тренд — бренд должен быстро встроиться. Это часть культурного диалога.


Чего стоит избегать
  • Говорить только цифрами — без эмоций в моде не выжить.
  • Уходить в сухую корпоративную риторику.
  • Бояться заявлять о своей позиции — нейтральность убивает интерес.
  • Игнорировать повестку — модный бренд всегда должен быть в культурном контексте.


Где грань?

Граница между бизнес-PR и бренд-PR стирается. Самые сильные компании умеют говорить сразу на двух языках: инвесторам — цифры, аудитории — смыслы. Nike может показать отчет о продажах кроссовок, а потом рассказать в TikTok историю о детях, которые мечтают о своей первой паре Air Max. Patagonia может выпустить документалку о защите природы, которая ничего не продает, но делает бренд важным. Такой PR живет дольше сезона — он превращает бренд в голос времени.
Связаться с нами